Метод ИИ. Тариф Pro (Анастасия Денисова)

Организатор · 20 сен 2026 в 13:45

Профессия нейрокреатора: от идеи до клиента.

Система обучения ИИ-режиссуре и продакшн-мышлению для тех, кто хочет создавать визуал, который продаёт, и работать как режиссёр, а не оператор кнопок.
6 недель практики и ты выходишь с готовым портфолио, первыми кейсами и пониманием, как зарабатывать на ИИ визуале.

Ты научишься:

Работать с инструментами как продюсер

Выходить на коммерческие заказы

Думать кадрами, а не картинками

Это не курс по нейросетям. Это система обучения ИИ-режиссуре и продакшн-мышлению — для тех, кто хочет работать как визуальный продюсер, а не как оператор кнопок.

Для кого:

Новичок:

Никогда не открывал нейрость

Хочешь зайти в новую профессию без хаоса — с системой, понятным порядком инструментов и поддержкой. К выпуску — собственное портфолио.

Креатор:

Работаешь, но без структуры

Генерируешь по интуиции — результат прыгает от шедевра до «нейросеточно». Нужна режиссёрская логика и пайплайн от идеи до релиза.

Профи:

Умеешь, но не монетизируешь

Делаешь сильные работы, но не знаешь, как продавать. Курс закрывает разрыв между «делаю красиво» и «получаю за это деньги».

12 сквозных навыков:

Не отдельные кнопки и не «нажми эту галочку». Навыки, которые работают в любом AI-инструменте — сегодня и через год.

Кинематографичный кадр
Композиция, свет, фокусные расстояния, ракурсы.

Продакшн-промтинг
Авторские формулы, структура, физика вместо абстракций.

Стабильность героев
Одно лицо между кадрами, сценами и сериями.

Видео-нарратив
Из 5-секундной генерации — полноценная сцена.

Свет и атмосфера
Камера, свет, воздух, ритм — оживление генерации.

Reels и Shorts
Вертикалка, которая держит до последнего кадра.

Референсы и насмотренность
Как собирать визуальный код проекта.

Реклама и бренды
Beauty, fashion, food, product — пайплайны клиентов.

Озвучка и саунд
Голоса, музыка, эффекты, финальный микс.

Монтаж под ИИ
Швы между генерациями исчезают, ритм работает.

Личный бренд
Себя — как продукт. Аудитория, контент, монетизация.

Цикл клиента
Бриф, цена, договор, акт, повторный заказ.

Программа:

Раздел 1. ChatGPT для нейрокреатора:

Знакомство с ChatGPT и интерфейс

Промптинг как ремесло

Настройка ChatGPT под себя

Идеи и концепции

Тексты для контента

Работа с визуалом внутри ChatGPT

Этика, ограничения, репутация

Раздел 2. Midjourney:

Первый кадр: как составить запрос, чтобы нейросеть поняла тебя

Свет в кадре: как одно слово делает картинку дорогой или дешёвой

Какой «объектив» выбрать: близкий, средний, дальний план — и что они делают с лицом

Композиция: куда поставить героя, чтобы кадр не разваливался

Цвет и палитра словами: тёплое, холодное, тёмная роскошь

Живой кадр без «нейросетевого глянца»: документальная честность

Свой стиль на все работы: как закрепить единый почерк

Настройка персонализации: обучаешь Midjourney своему вкусу — и она генерит «по-твоему»

Один герой в разных кадрах: как сохранить лицо и образ

Атмосфера: дымка, пыль, погода — как добавить настроение

Фактура материалов: кожа, ткань, металл, стекло как настоящие

Управляемый эксперимент: когда дать нейросети больше свободы

Серия в одном мире: собрать единый стиль из своих примеров и настроек

Видео внутри Midjourney: что умеет и где уступает

Доводка кадра: чёткость и фактура до финала

Разбор ошибок: почему кадр не получился и как починить

Раздел 3. Nano Banana:

Как «думает» модель: режим рассуждения и почему она держит логику кадра там, где другие ломаются — как ставить задачу под это

Точный запрос профи: кто в кадре, что делает, где, чем освещён — управляемость вместо лотереи

Композит без шва: собрать кадр из нескольких источников так, что свет, перспектива и тени совпадают и сцена читается как снятая в один дубль

Сборка из примеров с ролями: до 14 референсов — лицо отсюда, свет оттуда, фактура отсюда, и удержать всё одновременно

Группа из пяти героев: держать пять разных лиц стабильными в одном кадре, не путая их между собой

Один герой через серию: лицо, тело, образ остаются собой в разных сценах, ракурсах и свете — основа сериального пайплайна

Сложная геометрия и перспектива: вписать объект или героя в сцену так, чтобы он стоял в пространстве, а не «лежал» на фоне

Маскированная правка под коммерцию: точечно менять элемент кадра, когда клиент просит «вот тут переделать», без пересборки всего

Точный текст и кириллица: заголовки, упаковка, вывески — то, что в видеомоделях и Midjourney до сих пор разваливается

Фирменная инфографика с реальными данными: твои 4K-слайды в едином стиле, сетка и иерархия под бренд

Раскадровка одним проходом: связанные кадры сцены с единым героем, светом и логикой — заготовка под анимацию

Управляемый апскейл до 4K: вытащить разрешение под печать и крупный экран, сохранив авторскую фактуру

Чем брать под задачу: где Nano обходит другие нейросети, а где уступает

Разбор провалов: поплыло лицо, рассыпался композит, сбилась перспектива — диагностика и починка

Раздел 4. Higgsfield / Soul:

Свой цифровой двойник: собрать стабильного персонажа

Мода и красота: кожа, ткань, украшения как в глянце

Задать свой цвет и стиль для всех работ

Кино-свет: контровой, длинные тени, объём

Камеры и оптика: какой «объектив» под какую эмоцию

Живые позы вместо «манекена»

Съёмка пачкой: целый фотосет за один заход

Цифровая модель как источник дохода

Кредиты и реальная цена одного кадра

Раздел 5. GPT Image:

Что это за модель и где её потолок, под какие задачи ставить именно её

Точный запрос профи: сцена, герой, действие, свет, оптика — управляемость вместо случайного результата

Реалистичная сцена и среда: интерьер, улица, природа с верной перспективой и глубиной

Предметная съёмка и продукт: упаковка, флакон, техника с правильными бликами и фактурой — под рекламу и каталог

Люди и портрет: живое лицо, эмоция, естественная поза

Стилизация под задачу: от фотореализма до иллюстрации и графики, удержать единый стиль на серию

Сборка из примеров до 16: собрать кадр из нескольких источников и держать бренд через серию

Текст и вёрстка: плотные надписи, заголовки, упаковка, рекламный макет

Многоязычные макеты

Редакционная и рекламная композиция

Сцены с экранами и интерфейсами: правдоподобный продукт на устройстве с читаемыми надписями

Раздел 6. Улучшение качества фото и видео:

Апскейл как отдельный этап пайплайна: в какой последовательности идут генерация, ретушь, апскейл и вывод — и почему порядок нельзя нарушать

Когда апскейл оправдан, а когда вредит: увеличение выявляет дефекты, незаметные на исходном разрешении

Встроенные апскейлеры против внешних

Подбор апскейлера под материал

Апскейл лица без эффекта пластика: вернуть резкость глазам и коже, не усредняя черты до глянцевой маски

Апскейл видео и темпоральная стабилизация: убрать мерцание и дрожание между кадрами, удержать ровную картинку

Интерполяция кадров под слоумо

Сохранение авторской фактуры при апскейле

Апскейл под печать и под экран: разрешение, резкость и цвет под крупный формат

Раздел 7. Kling:

Что умеет Kling и как он держит сцену со звуком: где его потолок и под какие задачи ставить

Генератор изображений внутри Kling: собрать стартовый кадр на месте, не уходя в другой сервис

Движение камеры

Motion Control: задать герою конкретное движение по референсному видео — перенести нужную хореографию на своего персонажа, а не ждать случайной анимации

Сцена из связанных кадров: собрать несколько планов в единое непрерывное действие

Первый и последний кадр: задать начало и конец, чтобы ролик не «уплыл» по дороге

Раскадровка: выстроить порядок сцен заранее, до генерации

Вставка объектов в сцену: добавить элемент так, чтобы он сел по свету и перспективе

Морфинг как приём: управляемые перетекания и переходы между состояниями кадра

Почему лица «плывут» и как удержать форму: бороться с непрошеным морфингом героя

Аудио: нативный звук, эмбиент и музыка в один проход

Липсинк: точное попадание губ в речь, в том числе на русском

Раздел 8. Grok:

Зачем вообще Grok, если есть Kling и Seedance: что он делает быстро и хорошо, а где лучше взять другую нейросеть

Оживление фото на максимум: как написать запрос, чтобы из одного кадра вышло живое естественное движение, а не дёрганая анимация

Удержание героя по референсам

Режиссура камеры в коротком клипе: уложить наезд, проезд и акцент в 6–15 секунд так, чтобы движение читалось

Текст в видео: на что опереться при запросе движения

Звук и реплики прямо в видео: когда хватает того, что выдаёт сам Grok, а когда лучше озвучить отдельно

Продление сцены от последнего кадра: склеить длинную сцену без видимого шва

Скорость как продакшен-метод: гнать варианты пачкой, отбирать лучшее — конвейер коротких роликов для соцсетей

Модерация и ложные блокировки

Раздел 9. MiniMax:

Зачем MiniMax для озвучки, если есть ElevenLabs: что он делает дешевле и где звучит живее, а где наоборот слабее

Русская речь без робота и акцента: как добиться живого голоса и что делать, когда модель спотыкается на ударениях

Клонирование голоса из короткого образца

Эмоция и интонация: задать злость, нежность, усталость вместо ровной дикторской читки

Темп, паузы, дыхание: расставить ритм, чтобы речь не тараторила и не плыла

Подбор голоса под персонажа: попасть в характер героя, а не взять первый попавшийся

Длинная озвучка: начитка под ролик, аудиокнигу, нейросериал — удержать один голос и тон на всём объёме

Сложные слова и имена: заставить модель верно произнести фамилию, бренд, иностранное слово, аббревиатуру

Озвучка на других языках и дубляж

Раздел 10. Seedance:

Один проход вместо стека из пяти сервисов: там, где конкуренты собирают сцену из Luma, Kling, Runway и отдельной озвучки, Seedance даёт картинку, камеру и звук разом — почему это меняет всю экономику продакшена

Мультишот-запрос как сценарий: один запрос на всю сцену

Режиссура по референсному видео: загрузить ролик-образец и снять с него мизансцену и движение камеры — повторить нужную хореографию кадра под своим контролем

Камера покадрово: наезд, орбита, слежение за героем, перевод фокуса, резкий разворот — расписать движение под каждый план отдельно

Монтаж внутри запроса: задать ритм, смену планов, паузы и акценты заранее, чтобы сцена собиралась уже смонтированной

Одна сцена с разных ракурсов: снять момент несколькими планами и склеить без скачков — то, что обычно собирают на монтаже вручную

Удержание героя через всю сцену: один и тот же человек от первого кадра до последнего, без расплывания лица и фигуры

Герой и мир через весь сериал: держать персонаж, локацию и стиль узнаваемыми из эпизода в эпизод — производственная цепочка нейросериала, которой нет ни в одном курсе на рынке

Сборка из своих материалов: подмешать фото, видео и звук с ролями — лицо отсюда, фактура оттуда, голос отсюда — и удержать всё разом

Физика и вес: чтобы тело и предметы двигались с инерцией и массой, без эффекта «плывущей» картинки

Звук сразу в одном видео

Русская речь в кадре

Переснять и доснять: править отдельный план или продлить сцену, не пересобирая всё с нуля

Доступ и режимы на июль 2026: где запускать из России, чем отличаются быстрый и качественный режимы, как не жечь кредиты на черновиках

Право на чужих героев: за сцены по мотивам известных персонажей прилетают споры — что можно использовать, а что рискованно

Разбор провалов: расплылся герой, рассинхрон, скачок на склейке, мёртвый план — диагностика и починка

Практика: пилот серии — озвученная сцена из нескольких планов, с удержанием героя и заявкой на продолжение

Раздел 11. ElevenLabs:

Какая модель под какую задачу

Управление голосом тегами: пауза, шёпот, холод, эмоция

Собрать голос персонажа с нуля

Быстрое и профессиональное клонирование голоса

Диалог двух героев за один заход

Тонкая настройка интонации и характера

Русская речь: ударения, живой тон, чистая артикуляция

Музыка под сцену и разделение на дорожки

Звуковые эффекты и атмосфера сцены

Озвучка и перевод на другие языки

Когда хватает звука из видео, а когда нужен отдельный

Практика: озвучить героя и собрать звук под жанр

Раздел 12. Canva:

Композиция поста: что главное, где воздух, куда смотрит глаз

Шрифты и пары под русский язык, фирменный стиль

Единый стиль ленты: свой набор цветов и шрифтов

Карусели, которые дочитывают до конца

Обложки и истории в одном ряду профиля

Убрать фон, поменять размер, форматы под площадки

Упаковка примеров работ

Раздел 13. Право и деньги:

Авторские права на ИИ-контент в России: что охраняется, а что нет

Маркировка рекламы: когда обязательна и как оформить, чтобы не попасть на штраф

Права на лицо и голос: риски подделок и как себя защитить

Лицензии на музыку и звук: что можно использовать в коммерции

Предупреждения под true-crime: как подавать материал без рисков

Споры о правах на примерах Grok и Seedance: чему учат реальные случаи

Маркетинговое исследование ниши и сегментация заказчиков

Продуктовая линейка и ценообразование

Позиционирование и упаковка профиля

Контент-маркетинг и привлечение аудитории

Каналы привлечения клиентов и холодный аутрич

Переговоры, продажи и работа с возражениями

Удержание клиента и масштабирование дохода

Автор Анастасия Денисова

Я — визуальный продюсер. Превращаю генерацию в кино.

Уже несколько лет живу в ИИ визуале каждый день. Создаю коммерческие проекты, веду документальные форматы, преподаю — и всё это с одной логикой: думать кадрами и сценами.

За плечами — обучение тысяч студентов по всему миру, авторские проекты, рекламные кейсы и собственная методология промптинга, собранная через тысячи итераций.

Автор методологии промптинга

5500+ учеников по миру

500+ коммерческих кейсов

Тариф Pro

70+ основных уроков

Бонусный модуль «Монетизация»

Промты-формулы

8 дополнительных блоков

7 бонусных уроков

Старт 15 сентября 2026 года.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...